FAQ sui diritti di uso commerciale: proprietà, clienti, broadcast, limiti
Chi può far girare un video Klip Kanvas — proprietà versus licenza, ads a pagamento e organico, rivendita a clienti, diritti dopo la cancellazione, territorio, broadcast e OOH, e le restrizioni che restano.
Ottieni un diritto commerciale a far girare i video che generi; non compri la faccia dell’attore né la piattaforma. Questo hub copre dove quei file possono girare, cosa le agenzie possono consegnare ai clienti, cosa sopravvive alla cancellazione e i limiti di broadcast, territorio e impersonation che restano.
01
Proprietà
1.Possiedo i video che genero?
Trattieni i diritti sui tuoi input — script che hai scritto, footage che hai caricato, product shot, brand kit — e ricevi una licenza commerciale per usare il video generato. È la versione utile di “ownership” per un advertiser. Non possiedi la likeness dell’avatar stock, i modelli sottostanti o il software. Non puoi registrare una faccia stock come mascotte o dire a un cliente che il performer è in payroll. I termini dicono ancora che non rivendichiamo la proprietà del contenuto che crei; dicono anche che l’IP del servizio resta nostro. Se un contratto richiede un assignment più lungo dell’MP4 finito, è una conversazione con il tuo counsel contro i /terms live, non uno slogan su una pagina di pricing.
#Proprietà
2.La licenza è diversa sul piano free?
I diritti di uso commerciale non sono un gate solo-paid. I video che generi sul piano da 50 crediti free restano usabili come ads e organico nei modi descritti dai termini. Ciò che il piano free aggiunge è friction di evaluation: i file generati su crediti free sono watermarkati, di proposito, quindi non mandare un master watermarkato a un cliente o ad Ads Manager come se fosse finito. Fai upgrade prima che qualsiasi cosa sia public-facing. I diritti riguardano ciò che puoi fare; i watermark riguardano quale file dovresti usare. Controlla /pricing per il tier attuale che rimuove il marchio. Non confondere un export pulito con un trasferimento di IP avatar. Restano stack separati.
#Proprietà
3.Chi possiede un clone custom del mio founder?
Il clone è un asset privato nel tuo workspace, costruito da una registrazione di consenso, e altri clienti non possono sceglierlo dalla libreria pubblica 50+. È controllo di accesso, non un atto su una faccia umana. La persona ha ancora una likeness; l’accordo di consenso è ciò che ti consente di generare con essa. Se se ne va, ritira l’avatar e richiedi la cancellazione così i nuovi render si fermano. Tra te e un cliente, scrivi chi può continuare a usare la faccia. Tra te e noi, cancellare il clone lo toglie dalle generazioni future; non aspira i file che hai già scaricato. Il cloning sta sui tier superiori perché review di consenso e storage privato sono lavoro reale. Vedi la FAQ su avatar-likeness per il path di consenso.
#Proprietà
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Dove puoi farli girare
4.Posso far girare i video come ads a pagamento?
Sì. Il paid social è il job per cui il prodotto è costruito: Meta, TikTok, YouTube, Reels, Shorts e placement digitali simili, in 9:16, 1:1 o 16:9 a 1080p. Non c’è licenza per-view e nessun requisito di creditare Klip Kanvas sull’ad. Devi comunque seguire le regole advertising della piattaforma, inclusa disclosure IA, claim e musica. Una licenza commerciale sul file non è un certificato che l’ad verrà approvato. Verticali ristretti, testimonial falsi e trending sound possono comunque uccidere un MP4 perfettamente “licensed”. Abbina questo hub alle FAQ di policy Meta e TikTok invece di trattare una frase sui diritti come un pass da Ads Manager.
#Dove puoi farli girare
5.Posso usare i video in organico e sulle product page?
Sì. Social organico, product page, email, landing e sales deck sono usi commerciali ordinari del file finito. Matcha l’aspect ratio allo slot invece di stirare un 9:16 in un hero banner e chiamarlo fatto — il 16:9 esiste per un motivo. Se la pagina implica che l’avatar è un cliente reale o un membro dello staff, hai lasciato la corsia in cui la licenza è a suo agio ed sei in un problema di claim. Tieni il metodo di produzione onesto ovunque una persona ragionevole penserebbe di stare guardando un endorsement reale. L’uso organico non rilassa nemmeno le regole musica: un trending sound sbagliato negli ads è spesso ancora sbagliato come background commerciale del sito.
#Dove puoi farli girare
6.Posso mettere i video su Amazon, retail media o marketplace?
Di solito sì come advertising digitale o video di listing, soggetto alle spec creative e alle regole di endorsement di quella rete. Amazon e il retail media non gliene importa che il file venga da noi; gliene importa dei claim, dei brand e se la persona sembra un reviewer reale. Non caricare un talking-head che dice “I bought this last week” a meno che non sia una storia vera e con consenso. Controlla lunghezza video e safe zone di ogni rete; un cut UGC da 60 secondi può aver bisogno di un sibling da 15–30 secondi. Il 4K è raramente richiesto. Se un retailer chiede chi è il talent on-screen, la risposta accurata è un avatar IA con licenza, non “our customer.” Descrivere male il talent è come una listing review diventa un problema più grande.
#Dove puoi farli girare
7.Devo creditare Klip Kanvas sull’ad?
Nessun requisito di attribuzione sugli export paid-plan. L’MP4 non dovrebbe portare il nostro logo; i watermark appartengono al tier di evaluation free. Non dovresti nemmeno strippare la provenance per far passare il file come girato in camera quando una piattaforma chiede. No-credit non è lo stesso di no-disclosure: le label IA di Meta e TikTok riguardano media sintetici, non il nostro brand. Le agenzie possono presentare il deliverable come loro lavoro; dovrebbero comunque dire al cliente il metodo di produzione. Se un team di procurement vuole noi nominati come processor in una vendor list, è un uso diverso e accurato del nome. Vedi la FAQ white-label per cosa puoi e non puoi rebrandare.
#Dove puoi farli girare
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Clienti e rivendita
8.Un’agenzia può generare ads per i clienti?
Sì. L’uso in agenzia è un pattern normale sui piani paid: generi, fai QA, consegni MP4, fatturi un servizio creativo. Tieni un workspace per cliente così brand kit e clone non sanguinano. Devi detenere i diritti sulle imagery prodotto del cliente, sui claim e su qualsiasi likeness custom che cloni. Non puoi presentare avatar stock come un roster di talent che impieghi. Non puoi rivendere login come se Klip Kanvas fosse il tuo software hosted — quella è la linea white-label. Il white-label di deliverable (export paid puliti) è disponibile; il white-label di prodotto no. Metti la proprietà dei file finiti nel contratto cliente, perché il default tra te e il cliente è ciò che hai scritto, non ciò che avremmo voluto tu avessi scritto.
#Clienti e rivendita
9.Posso rivendere i file raw come stock footage o un pack di template?
No. La licenza commerciale è per far girare e adattare gli ads per il marketing di un brand, non per trasformare i nostri avatar nella tua libreria stock, un pack Canva o un listing marketplace di “50 UGC talking heads.” Quello trafficherebbe nella likeness e nell’output del nostro servizio come prodotto concorrente. La consegna al cliente di file di campagna finiti va bene. La rivendita pubblica degli avatar, dei bed o di pack di template unbranded no. Se il tuo modello di business è un marketplace creativo, questo è il motore sbagliato con cui stockarlo. È una restrizione reale, non un tono. Usa l’output nelle campagne; non diventare un distributore di avatar senza licenza.
#Clienti e rivendita#Restrizioni
10.Il cliente può continuare a far girare gli ads se licenzia l’agenzia?
Se hai consegnato gli MP4 e il contratto dice che possiedono la creatività finita al pagamento, possono continuare a far girare quei file. Non possono continuare a generarne di nuovi dal tuo workspace, e non possono portarsi via un avatar stock come una persona che hanno assunto. Oggi non c’è un trasferimento workspace one-click, quindi l’handoff è export più qualsiasi script hai accettato di passare. È per questo che le agenzie dovrebbero trattare il workspace come produzione, non come unico archivio. Se il founder del cliente è stato clonato nel tuo account agenzia, sposta o ritira quel clone secondo i termini di consenso — non lasciare la faccia di un cliente in uscita nella tua libreria. Scrivi l’exit prima del kickoff.
#Clienti e rivendita
11.Posso mostrare lavoro cliente nel portfolio dell’agenzia?
Dal nostro lato, il video generato arriva con diritti commerciali, quindi non siamo noi a fermare un reel. Dal lato cliente, l’uso in portfolio è ciò che dice il tuo contratto, e i brand in supplementi, finance e categorie competitive spesso rifiutano. Metti una clausola portfolio di default con opt-out nello statement of work. Non sorprendere un cliente con il suo avatar IA sulla tua homepage. Descrivi anche il metodo in modo accurato nel case study: avatar sintetici con licenza, non “we cast 40 real customers.” Descrivere male la produzione in un case study è come crei un problema di diritti che non avevi nell’ad account. Niente di questo è legal advice; è lo split operativo che vediamo funzionare.
#Clienti e rivendita
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Dopo la cancellazione
12.Cosa succede ai miei diritti se cancello?
I diritti sui video già generati sopravvivono alla cancellazione. Puoi continuare a far girare i file che hai esportato. Smetti di ottenere nuovi render, nuovi crediti e alla fine accesso facile al workspace live se l’account viene poi cancellato. Scarica tutto ciò a cui tieni prima di cancellare; non usare il prodotto come cold storage. I crediti in rollover non diventano un caveau perpetuo — i crediti non usati sui piani paid rollano un ciclo di fatturazione e non vengono pagati in cash. I clone custom vanno esportati come lista di problemi: se ti serve ancora quella faccia, ti serve un piano, perché una richiesta di cancellazione successiva lo toglierà dalle generazioni future. La cancellazione chiude l’abbonamento. Non claw-back gli ads di ieri.
#Dopo la cancellazione
13.Se faccio downgrade, perdo il diritto sui vecchi file 4K?
No. Feature come export 4K, cloning e seat extra smettono di essere disponibili per lavoro nuovo sul tier inferiore; i file che hai già renderizzato restano tuoi da usare. Scarica i master 4K prima della data di downgrade se ti serve ancora quella qualità, perché re-esportare a 4K dopo può essere gated. Il 1080p basta per quasi tutto il paid social. I downgrade hanno effetto a fine ciclo corrente, quindi tieni ciò per cui hai pagato fino alla scadenza. È la stessa logica diritti-versus-capacity ovunque nel prodotto: la capacity può restringersi, la licenza su un ad finito non si spezza. Controlla /pricing per cosa ogni tier può ancora generare.
#Dopo la cancellazione
14.E se il mio account viene sospeso per abuso di policy?
Una sospensione per contenuto proibito, tentativi di impersonation o violazioni dei termini può tagliare l’accesso anche se le fatture erano pagate. È un limite reale: la licenza assume uso lecito. Possiamo terminare o sospendere per breach, e non dovresti pianificare un calendario media senza copie offline. I download che già tieni restano sul disco; usarli può comunque essere illecito se il contenuto stesso è illecito. Non costruire un secondo account per eludere una review. Se sei un’agenzia, un cliente che ti chiede di clonare una celebrità ti sta chiedendo di rischiare il workspace che tiene ogni altro cliente. Rifiuta il job. L’accesso non è lo stesso di un’indemnity a prova di tribunale.
#Dopo la cancellazione#Restrizioni
15.Cosa dovrei scaricare così da non restare bloccato dopo?
Ogni master approvato negli aspect ratio che compri, una copia caption-clean se un editor resterà, lo script e una nota degli ID avatar e hook. Conservali nel tuo drive il giorno in cui sono approvati. I workspace sono ambienti di produzione; non sono un archivio con SLA da 10 anni. Se usi un clone custom, tieni l’artefatto di consenso con i file legali, non solo nel prodotto. Se cancelli, hai ancora ciò che hai scaricato. Se non scarichi, stai scommettendo su un accesso account che potresti chiudere dopo. Il time-to-first-ad è sotto i 10 minuti; il time-to-regret un winner non scaricato è un lapse di fatturazione. Tratta i file come qualsiasi altro deliverable di agenzia.
#Dopo la cancellazione#Proprietà
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Territorio e durata
16.La licenza è worldwide?
L’uso advertising digitale del file generato è pensato per viaggiare con te nei mercati in cui puoi comprare media lecitamente. Non è un’opinione su sanzioni politiche, non un’opinione su export-control e non un’opinione su advertising-law locale. Alcuni paesi restringono media sintetici, disclosure influencer, claim di salute o talent estero negli ads; quelle regole sono tue da controllare. Localizzare in 30+ lingue non significa che ogni mercato linguistico abbia la stessa advertising law. Se una regione richiede un disclaimer in lingua locale o un’entità locale sulla landing, la licenza non li inventa per te. Per mercati sanzionati o categorie ad alto rischio, prendi counsel. Non certificheremo compliance worldwide perché hai scelto Spanish sulla schermata di render.
#Territorio e durata
17.La licenza scade dopo un anno?
Non c’è un meter per-view e nessun orologio “questo ad muore in 12 mesi” sull’uso digitale ordinario di un file finito. I commercial con avatar stock restano dentro la licenza attore che deteiamo, costruita per uso advertising piuttosto che per farti operare un brand di spokesperson virtuale perpetuo in ogni medium. Se ti serve un termine dichiarato per un MSA cliente — due anni di paid social, per esempio — scrivilo tra te e il cliente. Se un consenso talent per un clone custom è time-bounded, quel bound vince: quando il consenso finisce, smetti di generare e di usare la faccia in campagne nuove. Le domande di durata che contano sono quasi sempre sul clone e sulla carta cliente, non su un conteggio giorni nascosto nel nostro renderer.
#Territorio e durata
18.Posso continuare a usare un avatar stock come mascotte di brand per un decennio?
Puoi continuare a far girare ads specifici che hai già fatto. Non dovresti costruire l’intera identità pubblica dell’azienda su una faccia stock che non controlli come IP. La libreria si aggiorna; i modelli migliorano; le licenze attori sono per uso advertising, non perché tu marchi il loro aspetto. Se una mascotte da un decennio è il job, clona una persona con cui hai un contratto, o assumine una reale. Il rischio di concentrazione è pratico oltre che legale: una faccia di libreria a frequency 2.5–3.5 sul traffico freddo affatica, e vorrai comunque un cast rotante. Tratta gli avatar stock come un cast, non come un founding partner. Quel limite è quello onesto da mettere in un brand book.
#Territorio e durata#Restrizioni
19.Mi serve extra clearance per il paid social in un paese nuovo?
Ti serve extra compliance, che non è sempre extra talent clearance. L’uso advertising di avatar stock è pensato per viaggiare; i tuoi claim, disclosure, packaging e landing possono non. Le regole di salute e finance in EU, UK, US, India e mercati del Golfo non sono intercambiabili. Se localizzi l’avatar in una lingua nuova, fai QA dello script a un madrelingua prima di spendere. Comprare media in un paese che non puoi servire, o che vieta il prodotto, non è una vittoria di diritti. Il territorio è uno stack: licenza talent, licenza musica, advertising law, policy di piattaforma, logistica. Noi stiamo sul primo. Il resto resta tuo. Un render da 3–5 minuti in una lingua nuova è il layer facile.
#Territorio e durata#Broadcast e OOH
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Broadcast e OOH
20.Posso far girare i video su connected TV o linear broadcast?
Tratta CTV, linear TV, cinema e broadcast in stile radio come un edge case, non come il grant di default. Il prodotto è costruito per ads UGC digitali a 1080p, 15–60 secondi, non per uno spot network da 30 secondi. L’export 4K esiste sui tier premium per l’occasionale finish su schermo grande, che non è comunque lo stesso di un talent e di una clearance musica da broadcast. Se un piano media include CTV, prendi una lettura scritta da sales e dal tuo counsel su talent, musica e claim prima di promettere al cliente un master TV. Molti team ricutiano l’hook per CTV con footage reale e tengono l’IA per il paid social. Quell’ibrido è di solito la risposta da adulti. Non “just upload the TikTok” a un DSP.
#Broadcast e OOH
21.Posso usare gli ads su schermi out-of-home?
Uno schermo in mall, una taxi TV, una board da stadio o un loop in store non è un feed Meta. Talent, musica e regole advertising locali possono tutti spostarsi, e le spec file si spostano anche — 9:16 su una board larga sembra un errore. Se l’OOH è nel brief, dillo prima di generare, esporta l’aspect giusto e conferma che il music bed è cleared per quell’uso. La musica di produzione inclusa è pensata per ads digitali; non assumere che un loop da mall sia incluso. Avatar che stanno bene a distanza di braccio su un telefono possono sembrare ovviamente sintetici su un LED da 6 metri, che è un limite di qualità oltre che di diritti. Quando lo schermo è della dimensione di un bus, filma l’hero e usa l’IA per il feed.
#Broadcast e OOH
07
Restrizioni
22.Cosa non mi è permesso generare o far girare?
Contenuto fuorviante, fraudolento o illegale; impersonation di persone private reali, celebrità o ufficiali; deepfake usati per ingannare; odio; contenuto per adulti che coinvolge chiunque potrebbe essere un minore; miracoli medici o di reddito non sostenuti che intendi far girare come prova; e qualsiasi cosa che infranga l’IP di qualcun altro. Non puoi nemmeno reverse-engineere i modelli o scrapare la libreria avatar nei tuoi pesi. Upload che tentano di clonare una persona senza una registrazione di consenso verificata vengono rifiutati. Il generator spesso produrrà tecnicamente uno script sconsiderato se ne digiti uno — è un limite, ed è perché esiste un pass umano sui claim. Non certifichiamo che un dato file sia lecito da far girare. L’advertiser possiede ancora quella decisione.
#Restrizioni
23.Posso implicare che l’avatar è un cliente o un dipendente reale?
No. È la restrizione su cui i team inciampano dopo aver capito “diritti commerciali.” Una licenza a far girare il video non è una licenza a inventare un endorsement. Non aggiungere “verified buyer,” nomi falsi che matchano persone reali, o “our head of product” a meno che non siano quella persona e abbiano acconsentito al clone. La disclosure di IA non sistema un testimonial falso; etichetta solo l’inganno. È sia un problema di policy di piattaforma sia di consumer protection. Se la social proof è la strategia, usa clienti reali con consenso o tieni l’ad in linguaggio product-explainer. Diritti e onestà devono viaggiare insieme o il primo è inutile.
#Restrizioni
24.Posso trademarkare la faccia dell’avatar stock o nominarlo come mascotte?
No. Non acquisisci un diritto di proprietà sull’aspetto di un performer stock, e nominarlo come personaggio di casa che possiedi è come cammini in una disputa di likeness. I clone custom di persone con cui hai un contratto sono il path verso una faccia di casa, con un termine di consenso che matcha la durata di cui hai bisogno. Anche allora, stai licenziando la likeness di una persona, non comprandola come un file logo. Se il legale di brand vuole un personaggio owned, commissiona illustrazione o assumi talent su carta che assegna ciò che sono disposti ad assegnare. Non tentare di chiudere quel gap con un filtro di libreria. È un limite duro di prodotto e legale, e non lo “enterprise-eremo via” in una side letter che finge che un attore stock sia il tuo IP.
#Restrizioni#Proprietà
25.Una licenza commerciale significa che l’ad è legalmente compliant?
No. Una licenza commerciale risponde a “posso usare questo file in advertising per quanto riguarda il nostro tool e lo stack talent.” Non risponde ad advertising law, policy di piattaforma, claim di salute, consumer protection o doveri di substantiation della tua categoria. Quelli restano dell’advertiser. Lo ripetiamo perché è la frase da cui i team cercano di comprarsi fuori. Usa la licenza, poi fai il pass di policy, poi lancia un test da 6 creatività. Se qualcuno in procurement prova a piegare “compliance” nell’order form come se fosse una feature tipo 4K, mandali questo hub e le FAQ GDPR e Meta invece di un sì allegro. I sì allegri sono come ottieni una disputa.
#Restrizioni
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